1. Qu’est-ce que Seedance 2.0 ?

Modèle vidéo IA nouvelle génération de ByteDance, optimisé pour les créateurs sinophones. Atouts :

  • Deux modes : texte→vidéo et image→vidéo.
  • Mouvement : cohérence accrue, moins de visages/mains « cassés ».
  • Détail & physique : eau, tissu, lumière plus nuancés.
  • Prompts en chinois : compréhension native.
  • Styles variés : réaliste, anime, 3D, encre, cyberpunk (selon version).

Souvent plus simple sur qualité de mouvement et compréhension du prompt parmi les outils vidéo IA chinois. Quotas et conformité : produit officiel.


2. Écrire des prompts efficaces

Formule d’or : Sujet + action précise + détail de scène + caméra + lumière & ambiance + style & texture. Remplir six dimensions ; sinon le plan dérive.

Exemples : ❌ « Une fille » → ✅ « Ado queue-de-cheval haute, robe blanche, sourire doux ». ❌ « Elle court » → ✅ « Court en tenant l’ourlet, jupe qui ondule, allure légère ».

Table caméra

Mot-cléEffetUsage
Gros planDétail visage/objetExpression, plat, produit
Plan moyenBuste + contexteDialogue, quotidien
Plan largeEspace entierPaysage, architecture
AérienVue du cielVille, nature
SuiviSuit le sujetCourse, marche
OrbiteTourne autourPortrait / produit
Travelling avantLoin→prèsTension, révélation
Contre-plongéeCaméra bassePuissance, héros
POVSubjectifImmersion
Time-lapseTemps compresséAube, circulation

Rythme : lentement / rapidement / progressivement / soudain / rythmique.


3. Image vers vidéo

Bonne image + bonne description du mouvement. Cinq règles : résolution (~1024 px+), composition claire, pose de départ = image 1, lumière structurée, peu de texte. Respect des droits et CGU Jimeng.

Ne répétez pas ce qui est figé ; décrivez changement, action, mouvement, caméra (ex. brise dans les cheveux, pétales qui tombent, lent travelling avant).


4. Dix usages pratiques

1 Cinéma : 4–8 plans séparés, même ancre de style en fin de prompt, fondus + musique (ruelle brumeuse, femme en qipao, parapluie, pont).
2 Pub produit : photo nette, pas de répétition des traits statiques ; rotation, lumière, orbite.
3 Vieilles photos : micro-mouvement, grain/couleur d’époque.
4 Nature time-lapse : temps, nuages/vagues/lumière, échelle caméra.
5 Anime : mouvement 2D, couleur, halo.
6 Boucle : mouvement bouclable (citron gazeux, bulles, plan zenithal).
7 Encre chinoise : diffusion d’encre, brume, ampleur des robes.
8 Lifestyle : interaction (goûter sur balcon ensoleillé).
9 Archi/intérieur : parcours + rideaux/lumière.
10 Mème mignon : contraste + geste exagéré (corgi mini-costume).


5. Trois techniques avancées

Verrouillage de style : même phrase de fin (filmique, anime cel, cyberpunk, VHS).
Négatifs : flou, membres tordus, doigts en trop, texte à l’écran, tremblements, couleurs sales.
Plusieurs générations : 3–5 pour les plans héros.


6. Pannes courantes

Visage déformé → plus de plans moyens. Mains → second plan ou accessoire. Mouvement haché → une action par clip. Prompt ignoré → ~80–150 caractères chinois, infos clés d’abord. Style incohérent → ancre fixe. « Coupures » dans une gen → une scène par génération.

Filigrane : respecter les conditions d’utilisation.


7. Workflows

Rapide : prompt → texte-vidéo → plusieurs essais → choix.
Poli (~30 min) : T2I/Jimeng → I2V → étalonnage, musique, sous-titres.
Court (1–2 h) : découpage → génération style unifié → montage.

Habitudes : comparer les plans clés, bibliothèque de modèles, commencer simple, le cœur c’est le mouvement, ancre pour les séries, suivre le blog, expérimenter dans les limites légales.